Phân tích những ca khúc làm thay đổi bộ mặt nhạc rock- Yes, I am Back!!

Anh barrygibson viết hay quá.Em vẫn đang chờ anh viết đến beat it của MJ.Lâu rồi ko nghe bài này giờ lại thấy phê.

VIII/ 1970: Layla-Derek and the Dominos:
(words and music by Eric Clapton & Jim Gordon)​

​

What will you do when you get lonely,
No one waiting by your side?
You''''''''ve been running and hiding much too long.
You know it''''''''s just your foolish pride.
Chorus: Layla, you got me on my knees.
Layla, i''''''''m begging darlin'''''''' please.
Layla, darling won''''''''t you ease my worried mind?
Tried to give you consolation
Your old man let you down.
Like a fool, I fell in love with you,
You turned my whole world upside down.
Chorus
Make the best of the situation,
Before I finally go insane.
Please don''''''''t say we''''''''ll never find a way,
Or tell me all my love''''''''s in vain.
Người nghe rock nói chung và những người hâm mộ ngón đàn điêu luyện của "thượng đế" Eric Clapton nói riêng, không ai không biết đến tình khúc "Layla" bất hủ mà Eric Clapton đã viết cho Pattie Boyd, vợ của George Harrison, để bày tỏ tình yêu say đắm của mình. Tuy nhiên, rất ít người biết đến ca khúc này đã ra đời như thế nào. Đằng sau bài hát bất hủ và mối tình lãng mạn này là cả một câu chuyện.
Những năm cuối thập niên 60 chứng kiến sự tuột dốc thê thảm của Eric Clapton. Sau khi siêu nhóm Cream tan rã do những bất đồng về mặt tài chính, Eric tham gia vào nhiều nhóm nhạc yểu mệnh khác nhau như Blind Faith và Delaney and Bonnie nhưng không tạo được dấu ấn nào đáng kể. Những thất bại trong sự nghiệp đã khiến Eric chìm trong rượu và ma tuý. Một trong những nguyên nhân chính dẫn đến tình trạng bê tha của huyền thoại guitar trong giai đoạn này chính là mối tình gần như tuyệt vọng của ông đối với Pattie Boyd, vợ người bạn thân, đồng thời cũng là một tay guitar nổi danh bấy giờ, George Harrison của nhóm Beatles. Khi hai huyền thoại guitar Anh Quốc này gặp nhau những năm 67-68, một tình bạn khắng khít giữa hai người đã được thành lập. Eric Clapton đã tham gia vào thu âm ca khúc "While My Guitar Gently Weeps" của George trong The White Album và ngược lại, George cũng cho mượn tiếng đàn của mình trong ca khúc "Badge", một ca khúc khá nổi tiếng của nhóm Cream. Tuy nhiên, tình bạn giữa George và Eric càng phát triển thì Eric lại phát hiện ra mình đã yêu vợ của bạn mình, người mẫu Pattie Boyd, một cách say đắm. Không thể mở lời, Eric đành chôn mối tình câm của mình vào rượu và ma tuý.
Để vực dậy tinh thần của Eric, một người bạn của anh theo đạo Hồi của anh lúc bấy giờ là Ian Dallas đã tìm cách khuyên Eric cải sang đạo Muslim. Anh cho Eric mượn tập thơ của nhà thơ cổ đại Ba Tư Nezami đọc cho giải khuây. Một trong những bài thơ tác động mạnh đến Eric trong tập thơ đó là bài thơ về chuyện tình đầy nước mắt của nàng Layla và chàng Majnun. Nàng Layla bị cha ép gả cho một người giàu có đã khiến chàng Majnun đau khổ đến mất trí. Eric lập tức liên tưởng đến sự đau khổ của mình trong mối tình tuyệt vọng với Pattie Boyd. Bài thơ tình cổ đại đã trở thành cảm hứng để Eric sáng tác ca khúc "Layla" bất hủ.
Lúc này, Eric tập họp những thành viên của nhóm nhạc vừa tan rã Delaney and Bonnie để lập nên nhóm Derek and the Dominos. Đây là một nhóm nhạc mà theo sự đánh giá của Eric là mỗi thành viên đều rất có triển vọng và kinh nghiệm tốt. Khi Eric viết "Layla", tay trống của nhóm Dominos là Jim Gordon cũng đang viết một tác phẩm bằng piano. Eric rất thích đoạn piano solo mà Jim Gordon sáng tác nên ông đã thuyết phục Jim cho mình sử dụng đoạn sáng tác ấy trong ca khúc "Layla" và được Jim đồng ý. Đó là đoạn solo piano được nghe ở cuối ca khúc.
Tham gia thu âm ca khúc này với nhóm Dominos là tay guitar cự phách của nhóm Allman Brothers, Duane Allman. Mặc dù còn trẻ tuổi, Allman đã vang danh như một trong những tay guitar thể loại southern rock hàng đầu ở Mỹ với ngón slide guitar tuyệt vời. Sau khi tham gia với tư cách khách mời trong một buổi diễn của nhóm Dominos, Allman đã được Eric Clapton đề nghị cùng thu âm cho album mới của mình.
So với chuẩn mực của các ca khúc rock thời bấy giờ, "Layla" là một ca khúc khá lạ. Được mở đầu bằng câu riff rất đặc trưng chơi ở nhiều quãng tám khác nhau của âm giai Dm, bài hát "rớt" ngay xuống âm giai C#m một cách đột ngột phần giai điệu chính với giọng hát và ngón đàn khắc khoải đầy tâm trạng của Eric. Sự dồn nén được bộc phát mãnh liệt trong phần điệp khúc nửa như cuồng nộ, nửa như van xin và cuối cùng, sau khi nổi niềm thầm kín đã được giải bài, ca khúc kết thúc một cách thư thái và thanh thản bằng tiếng piano solo của Jim Gordon và ngón đàn slide réo rắt của Duane Allman. Nội dung của bài hát là tâm trạng đau khổ của chàng Majnun/Eric Clapton gửi đến nàng Layla/Pattie Boyd. Trong thời gian này, cuộc hôn nhân của George Harrison và Pattie đã có những rạng nứt. Mối quan tâm hàng đầu của George Harrison là những dự án thu âm solo sau khi Beatles tan rã, triết học và tôn giáo phương đông cùng với những chương trình từ thiện. Pattie Boyd cảm thấy bị bỏ rơi và Eric đã nhiều lần công khai bày tỏ tình cảm của mình. Tuy nhiên nàng Layla của Eric vẫn lãnh đạm thờ ơ trước những lời tỏ tình đó khiến chàng Majnun/Eric ngày càng trở nên sầu muộn. Để thu âm ca khúc này, Eric và Duane đã phải thu phần rhymth guitar, lead guitar và slide guitar riêng từng track và sử dụng kĩ thuật thu chồng tiếng (overdub) để đưa chúng vào bài hát.
Khi phát hành album "Layla and Other Assorted Love Songs", Eric và nhóm Dominos đặt hết niềm tin và hi vọng vào sự chiến thắng của ca khúc chủ đạo "Layla" trên bảng xếp hạng. Riêng đối với Eric, ông còn mong "Layla" sẽ làm động lòng người đẹp Pattie Boyd. Tuy nhiên, bao nhiêu kì vọng đều vỡ tan như bọt nước khi cả album lẫn ca khúc "Layla" đều không có tên trong bảng xếp hạng. Các đài phát thanh từ chối phát "Layla" vì nó quá dài so với thời lượng 3 phút để phát một ca khúc. Lúc bấy giờ chỉ có những nhóm nổi tiếng như Beatles hay Bob Dylan mới có được cái đặc quyền phát những ca khúc dài trên sáu phút trên sóng phát thanh. Đối với một nhóm "vô danh tiểu tốt" như Derek and the Dominos, đây là một điều không tưởng. Nguyên nhân chính của sự thất bại về mặt thương mại của "Layla" là do không biết vô tình hay hữu ý mà công ty phát hành đĩa đã "quên" sử dụng cái tên Eric Clapton để làm một dụng cụ tiếp thị có hiệu quả. Giới nghe nhạc lúc đó hầu như không ai biết được rằng Derek & the Dominos lại là nhóm nhạc của Eric Clapton. Tên của Eric được ghi khiêm tốn bên trong bìa đĩa cùng với các thành viên khác. Vì thế "Layla" không hề được cất nhắc lên đúng tầm của nó. Nhưng điều tồi tệ hơn là khi Eric tặng Pattie ca khúc tâm huyết của mình, cô nàng vẫn thờ ơ lạnh nhạt. Tai hoạ lại tiếp tục giáng xuống khi Duana Allman, người cùng thu âm ca khúc "Layla" với Clapton thiệt mạng trong một tai nạn xe gắn máy không lâu sau đó. Thất bại nối tiếp thất bại, Eric chán nản giải tán nhóm Dominos để rồi tiếp tục chìm vào những cuộc truy hoan thâu đêm suốt sáng trong vài năm tiếp theo.
Khi "Layla" tưởng chừng như rơi vào quên lãng thì năm 1972, một nhà sản xuất khôn ngoan đã đưa ca khúc này vào album tuyển "the History of Eric Clapton" và tung ra thị trường. Gần như lập tức, "Layla" thu hút được sự chú ý của giới hâm mộ lẫn các nhà phê bình. Ca khúc leo lên hạng #7 ở Anh và hạng #10 ở Mỹ, một sự tưởng thưởng khá xứng đáng. Các tạp chí có uy tín về âm nhạc bắt đầu ca ngợi "Layla" như một trong những tình khúc bất hủ của nhạc rock. Hiện nay, "Layla" của Eric Clapton luôn có mặt ở những thứ hạng cao trong những cuộc bầu chọn các ca khúc kinh điển của nhạc rock bên cạnh những tượng đài bất hủ khác như "Stairway to Heaven" hay "Highway Star".

Derek and the Dominos​

Có thể bạn chưa biết:
- Để tránh những rắc rối về mặt hợp đồng, George Harrison đã kí tên L''''''''Angelo Misterioso khi thu âm ca khúc "Badge" cùng với nhóm Cream. Anh cũng là tác giả của ca khúc này.
-Pattie li dị George năm 1977 và kết hôn với Eric hai năm sau đó. Tuy nhiên điều này không làm ảnh hưởng đến tình bạn của hai tay guitar nổi tiếng. George đã tham gia đám cưới của vợ cũ và bạn minh cùng với Ringo Starr, Paul McCartney trong tư cách phụ rể.
-Mặc dù khá gian nan để có được tình yêu của Pattie, Eric lại không biết quí trọng nó. Năm 1985, Eric và Pattie li thân sau khi Pattie phát hiện ra Eric có mối quan hệ trên mức tình cảm với người mẫu Ý Lori del Santo. Cả hai li dị năm 1988.
-Không những Eric Clapton mới là kẻ khốn khổ về sắc đẹp của Pattie Boyd. John Lennon, Mick Jagger và Ronnie Wood cũng từng thú nhận là đã phải lòng người đẹp.
-Pattie Boyd là cảm hứng chính trong những sáng tác của George Harrison bao gồm "Something", "For You Blues", " I Need You", "Think For Yourself" và "So Sad". Về phần Eric Clapton, ngoài "Layla", Eric cũng viết nhiều ca khúc khác cho Boyd như "Wonderful Tonight", "Never Make You Cry" và "Pretty Girl".
- Cô em gái của Pattie Boyd là Jenny Boyd cũng khiến cho nhiều trái tim rocker tan nát. Khi cô kết hôn với Mick Fleetwood của nhóm Fleetwood Mac, Donovan Leitch "Bob Dylan" của Anh quốc cũng đã sáng tác một ca khúc tình tuyệt vọng " Jennifer Juniper" dành tặng cho Jenny. Ca khúc này tuy không nổi tiếng bằng "Layla" nhưng vẫn là một ca khúc hit của thập niên 70.
-Khuông mặt phụ nữ trên bìa album "Layla" chính là chân dung được cách điệu của Pattie Boyd qua nét vẽ của Fransend de Schonberg.
-Guitarist Andy Summer của nhóm Police đã đặt tên con gái mình là Layla dựa trên ca khúc này.
-"Layla" được xếp hạng 27 trong tổng số 500 ca khúc hình thành nên Rock and Roll của tạp chí Rolling Stone và hạng 17 trong top 100 solo guitar hay nhất mọi thời đại.
-Năm 1992, phiên bản Unplugged của "Layla" đã đưa ca khúc này trở lại bảng xếp hạng ở vị trí 12. Đây là một điều vô cùng hiếm xảy ra. Ngoài Eric Clapton, chỉ có Neil Sedaka có ca khúc được chơi bằng hai phong cách khác nhau cùng có mặt trên bảng xếp hạng.
-Kĩ thuật slide guitar xuất xứ từ Hawaii sau đó du nhập vào Mỹ một cách nhanh chóng. Người chơi slide guitar thường sử dụng một ống kim loại hoặc thuỷ tinh lướt trên dây đàn để tạo nên âm thanh đặt trưng. Cây guitar khi được sử dụng để chơi slide thường được lên dây theo kiểu hợp âm E mở, D mở hoặc G mở. Slide guitar thường được sử dụng nhiều trong nhạc blues, country và southern rock. George Harrison là một trong những tay guitar đầu tiên của Anh đã đưa slide guitar vào rock and roll.
-Cây guitar Fender Stratocaster mang tên "Brownie" được Eric sử dụng để thu âm "Layla" được bán với giá trên nừa triệu dollar trong một cuộc đấu giá từ thiện gần đây.
-Cái tên Derek & the Dominos là kết quả của sự đọc sai chữ viết tay của Eric Clapton : "Eric and the Dynamos"

Pattie Boyd và hai người chồng nổi tiếng George Harrison và Eric Clapton​

còn tiếp.
My Spirit Lives On!!
Được barrygibson sửa chữa / chuyển vào 08:23 ngày 01/01/2006

Cảm ơn B G nhiều nhé.
Tôi theo dõi những bài viết của BG từ khi biết đến 4rum Rock của TTVN. Các bài viết của BG luôn là nguồn cảm hứng nghe rock của tôi. Chưa bao giờ dám tự nhận mình là fan của rock cả, và hiểu biết của tôi về rock chỉ là thông qua bài viết của các bạn trên 4rum. Nhưng tôi luôn tự hào là mình k phải nghe rock theo phong trào ( từ trước khi có phong trào ở VN nhiều)
Đúng là lâu lắm trên 4rum mới có 1 bài viết tìm tòi chất lượng như thế này. Đang rất mong đợi bai viết của BG về Hotel cali.
Nhân dịp năm mới chúc BG và các bạn trrong 4r dồi dào sức khoẻ để có đủ trí lực post lên những bài viết như thế này nhé.

IX/ 1970: War Pigs-Black Sabbath
(words and music by Tony Iommi & Geezer Butler)​

​

Generals gathered in their masses
Just like witches at black masses
Evil minds that plot destruction
Sorcerors of death''s construction
In the fields, the bodies burning
As the war machine keeps turning
Death and hatred to mankind
Poisoning their brainwashed minds
O Lord yeah!
Politicians hide themselves away
They only started the war
Why should they go out to fight?
They leave that role to the poor
Time tells their empowered minds
Making war just for fun
Treating people just like pawns in chess
Oh when will their judgement day come?
Yeah!
Now in darkness, world stops turning
Ashes where their bodies burning
No more war pigs have the power
Hand of God has struck the hour
Day of judgement, God is calling
On their knees, the war pigs crawling
Begging mercy for their sins
Satan, laughing, spreads his wings
O Lord yeah!
Nhắc đến một trong những vị "khai quốc công thần" của thể loại heavy metal, chắc chắn cái tên đầu tiên mà các metalhead nghĩ đến sẽ không ai khác hơn là Black Sabbath. Mặc dù trước đó, thể loại metal đã được phôi thai qua những đoạn riff guitar bị biến dạng và nhịp trống dồn dập của Kinks, Who hay Steppenwolf, nhưng chính bốn chàng trai từ Birmingham của Black Sabbath mới thực sự có công phát triển thể loại heavy metal thành thể loại nhạc phổ biến của thập niên 70 và 80. Nét đặc trưng của Black Sabbath là tiếng guitar rất nặng và đục của Tony Iommi, những câu bass biến ảo linh hoạt của Geezer Butler, nhịp trống dồn dập của Bill Ward và dĩ nhiên là giọng hát "không đụng hàng" của Ozzy Osbourne. Xuất thân từ một nhóm nhạc blues mang tên Earth, nhóm Sabbath nhanh chóng tìm cho mình một hướng đi riêng bằng cách kết hợp nhiều phong cách mà chủ yếu là thể loại folk của châu Âu và phần ca từ ma mị hoang đường. Album đầu tiên mang tên nhóm ra đời nhanh chóng đạt được sự ủng hộ của giới hâm mộ trong khi giới phê bình tỏ vẻ khá dè dặt trong những lời khen thưởng. Với những ca khúc về Satan được xem như là kinh điển như "Black Sabbath", "N.I.B", nhóm bắt tay vào thực hiện album thứ hai cũng trong năm 1970.
Một trong những ca khúc đầu tiên được viết cho album thứ hai là "War Pigs" một ca khúc có thiên hướng chống lại cuộc chiến ở Việt Nam và sự tham gia của chính phủ Anh. Không hô hào kiểu hô khẩu hiệu như các ca khúc về hoà bình cùa phong trào hippie trong giai đoạn "Flower Power", "War Pigs" chỉ mặt đặt tên trực tiếp những kẻ gây chiến tranh, những tướng lĩnh, các vị chính trị gia đáng kính, những kẻ trục lợi từ cuộc chiến phi nghĩa. Những kẻ chủ mưu gây chiến tranh đẩy những người nghèo ra trận làm bia đỡ đạn như những con tốt trong ván cờ để bọn chúng được lợi. Nhưng rồi khi ngày phán xét đến, bọn lợn chiến tranh sẽ phải đền tội, đó là luật nhân quả dành cho những kẻ gây tội ác. Mỗi câu kể tội của Ozzy Osbourne được cắt ngang bằng một đoạn riff giận dữ của Tony Iommi khiến cho ca khúc để rồi bùng nổ trong phần điệp khúc khiến người nghe có cảm giác đang ở giữa chiến trường đầy bom đạn hiểm nghèo. Mỗi tiếng thét thất thanh "Oh Lord!" của Ozzy nghe như tiếng thét đau đớn của những người lính tử nạn sa trường. Cả ca khúc nhuốm đầy màu khói lửa tang tóc càng tăng thêm hiệu quả trong việc tố cáo tội ác của những kẻ gây chiến. Lúc đầu nhóm định đặt tên album thứ hai là "War Pigs" nhưng hãng đĩa của Black Sabbath sợ áp lực từ phía những chính trị gia bảo thủ và những kẻ ủng hộ cuộc chiến nên đã đề nghị nhóm đổi tên album. Cuối cùng, ban nhạc đã nhượng bộ và đổi tên album thành "Paranoid", ca khúc được nhóm sáng tác sau cùng. Đối với dân nghe rock "Paranoid" là một album xuất sắc của thể loại metal trong đó hầu như mỗi ca khúc đều trở nên kinh điển. Cùng với "Led Zeppelin IV" và "Machinehead" của Deep Purple, "Paranoid" đã góp phần hình thành nên bộ ba album "chân kinh" của thể loại metal.
Có một bí mật đằng sau ca khúc "War Pigs" mà mãi sau này khi Ozzy phát hành album "the Ozzman Cometh", các fan của Sabbath mới được biết đến là việc "War Pigs" còn có một phiên bản khác. Đây là phiên bản đầu tiên của bài hát mang tên "Walpurgis" kể về buổi lễ Misa của phù thuỷ và quỉ dữ. Walpurgis là một ngày lễ lớn ở các nước Bắc Âu như Phần Lan và Thuỵ Điển nhằm kỉ niệm ngày tử đạo của nữ thánh Walpurga vào đêm 30/4. Tuy nhiên ở Đức, Walpurgisnacht (đêm Walpurgis) bắt đầu từ đêm 30/4 đến hết đêm 1/5 được xem như là đêm của ma quỉ. Theo truyền thuyết, trong đêm Walpurgisnacht tất cả các ma quỉ và phù thuỷ cùng nhau hội họp trên đỉnh núi thiêng Brocken để bày tỏ lòng tôn kính đối với quỉ vương. Vì thế Walpurgis đôi khi còn được nhắc đến như lễ Giáng Sinh của những kẻ theo tà đạo. Trong bài hát của Black Sabbath, buổi lễ Walpurgis được miêu tả với bọn phù thuỷ tụ tập quanh đống than hồng tranh giành nhau những xác chuột chết, một người dân tình cờ đi ngang thấy được cảnh tượng kinh khủng đó đã chạy về làng cầu cứu vị tu sĩ. Nhưng khi vị tu sĩ lên đến đỉnh núi thì quỉ vương xuất hiện và ném ông ta vào hoả ngục. Lời ca khúc được tay bass của Black Sabbath là Geezer Bulter viết nhưng bị cho là quá hãi hùng bởi các thành viên khác cuối cùng phần lời đã được thay đổi hoàn toàn thành "War Pigs" với ý nghĩa tích cực hơn.

​

Có thể bạn chưa biết:
-Phiên bản "Walpurgis" được Ozzy phát hành trong album tuyển " the Ozzman Cometh" với phần ca từ như sau:
Witches gather at black masses/ Bodies burning in red ashes/ On the hill the church in ruin/ Is the scene of evil doings/ It''s a place for all black sinners/ Watch them eating dead rats'' inners/ I guess it''s the same, wherever you may go/ Oh lord yeah!
Carry banners which denounce the lord/ See me rocking in my grave/ See them anoint my head with dead rat''s blood/ See them stick the stake through me/Oh!
Don''t hold me back cause I just gotta go/ (Sat''n/They) got a hold of my soul now/ Lords got my brain instinct with blood obscene/ Look in my eyes I''m there enough/ Yeah
On the scene a priest appears/ Sinners falling at his knees/ Satan sends out funeral pyre/ Casts the priest into the fire/ It''s the place for all bad sinners./ Watch them eating dead rats'' inners/ I guess it''s the same, whereever you may go/ Oh lord yeah
- Trong buổi diễn live của Black Sabbath năm 1970 tại Paris, Ozzy đã hát lẫn lộn lời của "War Pigs" và Walpurgis" với nhau mà không hề biết.
-Tay bass Geezer Butler là người viết lời cho hầu hết các ca khúc của Sabbath. Là người tin vào ma thuật, Geezer đã đưa những hình ảnh đen tối vào các ca khúc của nhóm.
-Mặc dù tồn tại đến ngày nay với sự tham gia của nhiều giọng ca khác nhau như Dio, Ian Gillan, Ray Gillen, Glenn Hughes và Tony Martin, Black Sabbath vẫn được nhắc đến nhiều nhất với các thành viên nguyên thuỷ mà Ozzy là linh hồn.
- Trong các ca sĩ của Sabbath, Dio, Ian Gillan và Glenn Hughes trước đó đều cộng tác với Ritchie Blackmore. Tony Iommi thừa nhận trong một cuộc phỏng vấn gần đây là ông luôn bị Ritchie Blackmore phỗng tay trên những ca sĩ hay nhất.
- Tony Iommi từng có ý định bỏ chơi guitar khi hai lóng tay của ông bị tiện đứt trong một tai nạn lao động. Chính ông chủ của Tony lúc bấy giờ đã động viên ông chơi lại đàn bằng cách tặng Tony đĩa hát của Django Reinhardt, một cầm thủ xuất sắc vẫn chơi đàn sau khi bàn tay của ông bị cháy mất ngón giữa và ngón áp út trong một cuộc hoả hoạn. Để khắc phục nhược điểm của mình, Tony đã mang hai chiếc đê khâu bằng da vào hai ngón tay cụt và hạ thấp dây đàn từ E xuống C#.
-Ozzy Osbourne thú nhận rằng mình luôn sợ Tony Iommi ngay cả khi rời Black Sabbath. Theo Ozzy, Tony Iommi luôn đóng vai trò bố già mafia áp đảo tinh thần các thành viên khác.
-Black Sabbath không phải là nhóm đầu tiên hát về ma quỉ và địa ngục như nhiều người lầm tưởng. Người đầu tiên hát về địa ngục là Arthur Brown, một ca sĩ khá "điên" của Anh trong ca khúc "Fire" năm 1968. Sau thành công của "Fire", Arthur Brown được đặt biệt danh là "Lucifer". Ozzy đã xem Arthur Brown như một trong những ảnh hưởng đầu tiên của mình. Trong tuyển tập bốn CD Prince of Darkness, Ozzy đã cover lại "Fire".
-Tony Iommi từng tham gia vào nhóm Jethro Tull trong vòng hai tuần. Ông cùng xuất hiện với nhóm Tull trong cuốn phim nhạc rock "Rock and Roll Circus" của nhóm Rolling Stones bên cạnh Eric Clapton, John Lennon, Mick Jagger và the Who. Trong lần xuất hiện này, Tony sử dụng cây Fender Stratocaster màu trắng chứ không phải cây SG Gibson đã trở thành biểu tượng của ông.
còn tiếp....
My Spirit Lives On!!

X/ 1971: Imagine-John Lennon
(Words and music by John Lennon)​

​

1/ Imagine there''''''''s no heaven, It''''''''s easy if you try,
No hell below us, Above us only sky,Imagine all the people
living for today...
2/ Imagine there''''''''s no countries, It isnt hard to do,Nothing to kill or die for, No religion too,Imagine all the people living life in peace...
3/ Imagine no possesions,I wonder if you can, No need for greed or hunger, A brotherhood of man, Imagine all the people
Sharing all the world...
You may say Im a dreamer, but Im not the only one, I hope some day you''''''''ll join us, And the world will live as one
Có thể nói "Imagine" là một trong những ca khúc được nhắc đến nhiều nhất trong lich sử đương đại như một bản thánh ca của những người yêu hoà bình. Hằng năm cứ đến ngày 8/12, người hâm mộ khắp mọi nơi trên thế giới lại nắm tay nhau hát vang ca khúc này để tưởng nhớ đến người nghệ sĩ thiên tài John Lennon và cầu chúc cho thế giới luôn được hoà bình. Tại sao "Imagine" lại trở nên bất tử? Tại sao John Lennon lại được người hâm mộ tôn vinh như một danh nhân, vượt quá sự nổi tiếng của một ngôi sao nhạc rock? Hãy cùng nhau tìm hiểu quá trình sáng tác và thu âm của "Imagine" để hiểu thêm về tác phẩm bất hủ này.
Năm 1971, John Lennon chuẩn bị phát hành album studio thứ hai của mình. Trước đó ông đã phát hành 3 album theo trường phái avant garde Unfinished Music Vol1: Two Virgins, Unfinished Music Vol. 2: Life with the Lions và the Wedding album tổng hợp những đoạn thu âm dang dở và phi âm nhạc khiến cả những người hâm mộ Beatles và John đều quay lưng. Bên cạnh những thí nghiệm mang tính thách đố, Lennon vẫn sáng tác và cho ra đời những tác phẩm âm nhạc đích thực. Album studio đầu tiên của Lennon "John Lennon /PlasticOno Band" ra đời năm 1970 là kết quả của chương trình tâm lí trị liệu "primal scream" mà John và Yoko tham gia. Thuyết "primal scream" cho rằng nếu con người giải toả được những ức chế trong tuổi thơ thì sẽ có được sự bình an trong tinh thần. Là người chịu nhiều mất mát thuở thiếu thời, Lennon tìm đến phương pháp trị liệu này để giúp mình thoát khỏi những ám ảnh. Tuy không thành công nhưng "Primal Scream" đã giúp Lennon giải toả được những ẩn ức qua âm nhạc."John Lennon/Plastic Ono Band" là một album cực kì thẳng thắn và chân thật đến mức tàn bạo. Chính vì vậy album này đượccông chúng đón nhận khá dè dặt do tính chất cá nhân của nó . Vì thế khi chuẩn bị thu âm album thứ hai, John Lennon đã quyết định nhẹ tay hơn một chút mà theo cách nói của anh, album thứ hai sẽ là phiên bản "được bọc đường" của album đầu tiên cho hợp khẩu vị của công chúng.
Ca khúc đầu tiên mà John viết cho album này là "Imagine" một ca khúc thể hiện ước mơ về thế giới đại đồng, không có sở hữu, không có thù ghét, không có tôn giáo, không thiên đàng, không địa ngục. Điều duy nhất hiện hữu trong thế giới đại đồng đó là tình huynh đệ giữa người và người. Từ những năm cuối của Beatles, John Lennon đã nhiều lần thể hiện khuynh hướng theo chủ nghĩa xã hội của mình nhất là từ sau khi gặp Yoko Ono.Nhưng cho đến khi thu âm album "Imagine" Lennon mới thực sự khẳng định rằng mình là một người theo lí tưởng Marxism. Về ca khúc "Imagine" John lí giải rằng một khi con người cùng nhau sống chan hoà với nhau bằng tình yêu thương thì sẽ không còn có thiên đàng và địa ngục. Đến lúc đó tôn giáo cũng sẽ trở thành thứ không cần thiết vì ai cũng thương yêu nhau.
Khi thu âm "Imagine" John Lennon vừa bỏ tiền mua một khu biệt dinh khá đồ sộ vùng Tittenhurst Park ở Anh. Để thực hiện giấc mơ thế giới đại đồng, John đã xây một phòng thu khá hiện đại ngay trong biệt thự của mình và mời tất cả các nhạc sĩ cùng tham gia thu âm đến ở chung. Mỗi ngày, tất cả cùng nhau xuống studio để thu âm, đến bữa lại cùng nhau ngồi chung bàn ăn uống. Thậm chí đôi khi John còn mời những kẻ vô gia cư tham gia vào những bữa ăn cùng với những người làm việc trong studio. Cùng thu âm "Imagine" với John Lennon là nhà sản xuất huyền thoại Phil Spector, tay bass người Đức Klaus Voorman, cựu Beatles George Harrison và hai tay trống Jim Keltner cùng với Alan White, người đã thu album đầu tiên của John.
Xét về mặt nghệ thuật, "Imagine" là một ca khúc khá đơn giản với tiếng piano chủ đạo, giai điệu dễ nhớ và ca từ dễ thuộc. Với vai trò "người tiếp thị cho hoà bình", john quan niệm khi viết những ca khúc về hòa bình thì phải viết càng đơn giản càng tốt để người nghe dễ dàng tiếp thu được. Như vậy việc quảng cáo cho hoà bình mới có hiệu quả. Cái đẹp của "Imagine" là cái đẹp mộc mạc nhưng thánh thiện. Người nghe nhạc không cần phải có một trình độ thẩm âm cao siêu mới có thể cảm được ca khúc này. Tuy nhiên điều này không có nghĩa là John không quan tâm đến kĩ thuật trong khâu thu âm. Để có được tiếng piano đệm khá lung linh và vang vọng như "bản phúc âm được chơi từ trên thiên đàn", John và Phil Spector đã nghĩ ra cách thu âm ba cây đàn piano chơi cùng một lúc ở ba gian phòng khác nhau: John Lennon chơi cây đại dương cầm màu trắng ở một gian phòng trong khi đó Klaus Voorman và Jimmy Keltner chơi piano điện ở hai gian phòng khác. Chính tiếng vang trong phòng đã tạo nên được hiệu ứng đặc biệt như trong bản thu âm chính của ca khúc.
Bên cạnh một "Imagine" bất hủ, album mới còn có khá nhiều ca khúc nổi tiếng của John như "Jealous Guy", "Crippled Inside," "Oh My Love," " Gimme Some Truth" và ca khúc đả kích người bạn đồng hành Paul McCartney "How Do You Sleep?" mà người đã đóng góp tiếng slide guitar không ai khác hơn là George Harrison. Được phát hành mùa thu năm 1971, album :"Imagine" được đón nhận một cách nồng nhiệt và đạt hạng nhất ở Anh. Tuy nhiên ca khúc "Imagine" lại chỉ đứng hạng 2 trong bảng xếp hạng đĩa single. Đó là một điều khá mỉa mai vì tính đến thời điểm đó cả ba tay Beatles còn lại đều đã có đĩa đơn đứng nhất bảng xếp hạng. Phải đến khi "Imagine" được phát hành sau khi John Lennon bị ám sát, ca khúc này mới đứng đầu bảng xếp hạng.

John Lennon, người tiếp thị cho hoà bình bằng âm nhạc.​

Có thể bạn chưa biết:
-"Imagine" là cái tên được sử dụng nhiều nhất trong các chương trình tưởng niệm John Lennon bao gồm cuốn phim video của album cùng tên, cuốn phim tài liệu của đài BBC năm 1998, chương trình hoà nhạc tưởng niệm John tại quê hương Liverpool năm 1990, bức phù điêu trong khu Strawberry Fields và vô số các cuốn sách viết về Joh nLennon.
- Hai ca khúc trong album " imagine" là "Jealous Guy" và "Give Me Some Truth" được sáng tác khi nhóm Beatles còn tồn tại. "Jealous Guy" được viết khi nhóm Beatles đang ở Ấn Độ với cái tên "Child of Nature". Khi Paul McCartney thu âm "Mother Nature''''''''s Son" cho the White Album, John quyết định không đưa ca khúc này vào album trắng để tránh nhầm lẫn. Còn "Gimmie Some Truth" được viết khi nhóm thu âm album "Let it Be"
- Câu "Imagine all the people/living lives in peace" là ý tưởng của Yoko Ono xuất phát từ những lời cầu nguyện của gia đình Yoko sau khi Nhật bị tàn phá sau Thế Chiến thứ 2.
-Căn biệt thự màu trắng trong video clip "Imagine" chính là ngôi nhà ở Tittenhurst của Lennon nơi mọi người cùng sống và làm việc để cho ra đời album "Imagine". Video này về sau bị nhiều kẻ chống Lennon lên án, cho rằng trong khi hát về một thế giới không có tư hữu, Lennon lại cố tình khoe khoang dinh thự nhiều triệu dollar của mình.
-Năm 2000, cuốn phim tư liệu "Gimme Some Truth" thu lại toàn bộ quá trình ghi âm của album "Imagine" được phát hành để tưởng niệm John.
-Năm 2002, chính quyền thành phố Liverpool quyết định đổi tên sân bay chính thành Liverpool John Lennon International Airport với khẩu hiệu "Above us only Sky".
-Trong một cuộc phỏng vấn năm 1964 khi Beatles đang ở đỉnh cao của sự nghiệp, một nhà báo đã hỏi John Lennon rằng anh tưởng tượng sau này mình sẽ chết như thế nào. John đã trả lời nửa đùa nửa thật rằng: "Tôi nghĩ mình sẽ bị một kẻ điên bắn chết!" Không ngờ đó lại là sự thật.
-Ngoài ca khúc "How Do You Sleep?" đả kích trực tiếp Paul McCartney, John Lennon còn tấn công người bạn cùng hội cùng thuyền bằng hình chụp trên bìa đĩa trong đó John nắm hai tai của một con lợn nhại lại hình ảnh Paul nắm sừng của một con cừu trong đĩa "Ram" phát hành trước đó không lâu.
-Phil Spector, nhà sản xuất phụ trách album "Imagine" nổi tiếng là người thích dùng súng để giải quyết mọi vấn đề. John Lennon đã nhiều lần bị Phil rút súng doạ bắn khi tranh cãi. Năm 1993, nhà sản xuất lắm tài nhiều tật này bị bắt vì tội sát nhân khi thi thể của nữ diễn viên Lana Clarkson được tìm thấy ở nhà ông. Hiện nay Phil đã được tại ngoại sau khi đóng tiền bảo lãnh $1 triệu.
còn tiếp...
My Spirit Lives On!![
Được barrygibson sửa chữa / chuyển vào 06:33 ngày 04/01/2006

Bác cho fép em dùng bài viết của bác như một tư liệu tham khảo nhá, bác barrygibson. Em định copy bài của bác để post vào một forum khác, dĩ nhiên là em sẽ tôn trọng "bản quyền", em xin hứa sẽ ghi rõ nguồn gốc của bài viết trong 4rum em định post vào. Bác cho em xin ý kiến.
Xin lỗi vì đã cắt ngang bài viết của bác.
Được Sarah_kt sửa chữa / chuyển vào 01:41 ngày 06/01/2006

XI/ 1971: Stairway to Heaven-Led Zeppelin
(words and music by Jimmy Page & Robert Plant)​

​

There''''s a lady who''''s sure all that glitters is gold
And she''''s buying a stairway to heaven.
When she gets there she knows, if the stores are all closed
With a word she can get what she came for.
Ooh, ooh, and she''''s buying a stairway to heaven.
There''''s a sign on the wall but she wants to be sure
''''Cause you know sometimes words have two meanings.
In a tree by the brook, there''''s a songbird who sings,
Sometimes all of our thoughts are misgiven.
Ooh, it makes me wonder,
Ooh, it makes me wonder.
There''''s a feeling I get when I look to the west,
And my spirit is crying for leaving.
In my thoughts I have seen rings of smoke through the trees,
And the voices of those who stand looking.
Ooh, it makes me wonder,
Ooh, it really makes me wonder.
And it''''s whispered that soon if we all call the tune
Then the piper will lead us to reason.
And a new day will dawn for those who stand long
And the forests will echo with laughter.
If there''''s a bustle in your hedgerow, don''''t be alarmed now,
It''''s just a spring clean for the May queen.
Yes, there are two paths you can go by, but in the long run
There''''s still time to change the road you''''re on.
And it makes me wonder.
Your head is humming and it won''''t go, in case you don''''t know,
The piper''''s calling you to join him,
Dear lady, can you hear the wind blow, and did you know
Your stairway lies on the whispering wind.
And as we wind on down the road
Our shadows taller than our soul.
There walks a lady we all know
Who shines white light and wants to show
How everything still turns to gold.
And if you listen very hard
The tune will come to you at last.
When all are one and one is all
To be a rock and not to roll.
And she''''s buying a stairway to heaven
Khi nhắc đến những ca khúc xuất sắc nhất của nhạc rock, không ai có thể không nói đến "Stairway to Heaven", ca khúc "vua của các ca khúc". Thật vậy, ai nghe rock mà không biết ca khúc kinh điển này thì coi như là chưa nghe rock. Từ khi ra đời cho đến nay, "Stairway to Heaven" luôn dẫn đầu các cuộc bầu chọn về ca khúc xuất sắc nhất cũng như những câu solo guitar xuất sắc nhất. Theo thống kê của các đài phát thanh nhạc rock ở Anh và Mỹ, "Stairway" luôn là ca khúc được yêu cầu phát sóng nhiều nhất. Đây cũng là ca khúc mà dân chơi guitar từ nghiệp dư đến chuyên nghiệp quyết tâm tập theo nhất. Tuyệt phẩm của nhạc rock này đã ra đời như thế nào?
Năm 1970, khi nhóm Led Zeppelin đang ở đỉnh cao của sự nghiệp với album thành công vang dội "Led Zeppelin II", bốn chàng trai vàng của hard rock bắt đầu muốn có một sự thay đổi trong âm nhạc của mình. Nhóm đã tìm về vùng đồng quê yên tĩnh Bron Yr Aur xứ Wales để tìm cảm hứng cho những ca khúc mới mang tính "về nguồn" nhạc folk của Anh. Cũng tại đây, Jimmy Page và Robert Plant bắt đầu tìm hiểu về những vấn đề tâm linh và huyền thoại. Một trong những cuốn sách mà Robert Plant đọc lúc bấy giờ là tác phẩm Magic Arts in Celtic Britain của Lewis Spence. Bị cuốn hút bởi những truyền thuyết của người Celt, Robert bắt đầu hình thành ý tưởng về một ca khúc vừa mang tính triết lí, vừa mang tính hoang đường. Trong tác phẩm của Lewis Spence, cụm từ "stairway to heaven" đã gây ấn tượng cho Robert Plant. Anh quyết định sử dụng cụm từ này khi có dịp.
Bẵng đi một thời gian, ý tưởng vẫn là ý tưởng. Robert Plant không thể phát triển ý tưởng của mình thành ca khúc. Sau khi phát hành "Led Zeppelin III", nhóm lại bắt đầu vào việc viết ca khúc mới cho album tiếp theo. Cũng như lần trước, nhóm lại chọn một vùng quê hẻo lánh để hoà mình cùng thiên nhiên và nuôi dưỡng cảm xúc. Địa điểm mà nhóm Led chọn lần này là khu nhà cổ Headley Grange vùng Hampshire. Đây là một trang trại nhỏ, gần như bỏ hoang, biệt lập với thế giới bên ngoài và không có điện. Một đêm bên bếp lửa, Jimmy Page lấy guitar gỗ ra dạo một vài đoạn nhạc và gần như tức thì, Robert Plant lẩm nhẩm hát theo tiếng đàn: "There''''s a lady who''''s sure, all that glitters is gold, and she''''s buying the stairway to heaven". Đó là câu chuyện về một trong số những cô bạn gái hờ của Robert, trong một đêm say rượu và ma tuý đã sử dụng thẻ tín dụng của anh đi mua sắm. Kết quả cô trở về tay không vì thứ cô cần mua là chiếc thang máy cuốn trong khu mua sắm và dĩ nhiên người ta từ chối không bán. Câu chuyện này trở thành đề tài để mọi người trong ban nhạc đùa vui những lúc rảnh rỗi. Những đối với Robert Plant, hình ảnh cô bạn gái đỏng đảnh đòi mua chiếc thang máy cuốn vì nghĩ rằng mình có nhiều tiền và hình ảnh những bậc thang bắc lên thiên đàng có một mối liên hệ chặt chẽ với nhau về mặt hình tượng. Robert triết lí trong bài hát :"Không phải tất cả những thứ lấp lánh đều là vàng!" và "Đồng tiền không thể mua được tất cả!" Trong đêm đó, Robert và Jimmy đã viết gần 90% lời của ca khúc và phần lớn giai điệu trên guitar gỗ. Tuy nhiên càng về sau, phần lời của ca khúc càng lan man không theo một chủ đề nhất định. Nó là sự tổng hợp những cảm xúc của Robert Plant khi hoà mình vào không khí trong lành vùng nông thôn cùng với niềm đam mê về thế giới huyền hoặc của những truyền thuyết Celtic và những triết lí mang tính cá nhân theo chủ nghĩa hippie. Nhận thấy đây là một ca khúc hay, nhóm quyết định mang về London để thu âm cho album mới.
Nhóm bắt đầu thu âm ca khúc mới này vào tháng 11 năm 1970 tại Island Studio. Ca khúc được chia làm ba phần chính, phần mở đầu được chơi theo phong cách nhạc folk với đàn guitar thùng, phần thứ hai nhanh và mạnh hơn với guitar điện và phần cuối cùng là phần mãnh liệt nhất đậm chất rock với trống, bass và guitar điện. Trong hai phần đầu, tay bass John Paul Jones của nhóm đã đóng góp tiếng sáo gỗ và tiếng piano điện tử từ cây đàn hiệu Rhode của mình. Một điều mà ít người biết đến là khi thu âm ca khúc này, Jimmy Page không sử dụng cây đàn Les Paul Gibson mà anh thường sử dụng. Trong phần thu âm của "Stairway", jimmy đã chơi cây Fender Telecaster, đàn thùng hiệu Harmony và cây Fender Electric XII (12 dây). Đến phần cao trào đoạn cuối, Jimmy Page đã thu âm ba đoạn solo liên tiếp trên cùng một nền nhạc với ý định sẽ chọn ra đoạn solo hay nhất đưa vào bài hát. Nhưng không có đoạn solo nào làm cho anh hoàn toàn vừa ý. Cuối cùng Jimmy Page đã dùng cách "cắt" những khúc vừa ý của từng đoạn và "dán" chúng lại với nhau thành một đoạn hoàn chỉnh. Đó là phần solo được nghe trong bản thu âm chính thức.
Vì không phát hành dưới dạng đĩa đơn nên ca khúc "Stairway to Heaven" không chính thức vào bảng xếp hạng. Tuy nhiên, khi album "Zoso" ra đời năm 1971, "Stairway" trở thành tâm điểm của mọi sự chú ý. Nó trở nên thành công tới mức các fan hâm một đã gây sức ép khiến cho các đài phát thanh phát ca khúc trên sóng của mình. Đây là trường hợp đầu tiên một ca khúc không được phát hành dưới dạng đĩa single được phát sóng trên đài. Và dĩ nhiên, "Stairway" trở thành ca khúc được yêu cầu diễn live nhiều nhất của nhóm Led Zeppelin. Để giải quyết vấn đề phải đổi guitar trong khi diễn live, Jimmy Page đã đặt hàng hãng Gibson sản xuất cho mình cây guitar hai cần nổi tiếng Gibson EDS-1275 khiến cho việc biểu diễn trở nên thuận lợi hơn. Và cây đàn hai cần cũng trở thành một biểu tượng gắn liền với Jimmy Page kể từ lúc đó.
Vì quá nổi tiếng, "Stairway" cũng trở nên lắm phiền phức và là mục tiêu của những kẻ ác ý. Một trong những scandal lớn nhất về ca khúc này chính là việc gán cho nó cái mác: "tôn thờ Satan". Lí do? Một phần là do tính cách quái gở của Jimmy Page và những mối quan hệ bí ẩn của anh với nhà phân tâm học Alistair Crowley, người được cho là có khả năng nói chuyện với quỉ dữ. Một phần là do khi chơi đoạn "If there''''s a bustle in your hedgerow, don''''t be alarmed now, It''''s just a spring clean for the May queen. Yes, there are two paths you can go by, but in the long run. There''''s still time to change the road you''''re on." theo chiều ngược lại trên máy quay đĩa, người nghe sẽ nghe được thông điệp: " Oh here my sweet Satan! The one whose little path would make me sad, whose power is Satan. He will give those with him 666. There was a little toolshed where he made us suffer. sad Satan" Dĩ nhiên đây chỉ là một điều trùng hợp ngẫu nhiên. Trong nhóm Led, Robert Plant là người tức giận nhất khi ca khúc này bị xem là thông điệp tôn thờ quỉ dữ. Jimmy Page thì không đưa ra một lời giải thích hay phản bác nào. Và cũng vì lí do này, nhiều cửa hàng nhạc cụ tại Mỹ đã cấm khách hàng chơi "Stairway" trong lúc thử đàn.
Cho đến nay, "Stairway" đã trở thành cảm hứng cho vô số các ban nhạc và ca sĩ. Có đến hơn 100 bản cover lại ca khúc này theo đủ các phong cách từ hard rock (Great White), country (Dolly Parton), jazz (Pat Boone), reggae (Far Cooporation), punk (Me First and the Gimme Gimme) đến phong cách thổ dân của nhạc sĩ Rolf Harris trong đó ông đã sử dụng toàn những nhạc cụ đặc thù của thổ dân châu Úc.Bản cover này đã đạt hạng 10 ở Anh. Các phong cách khác nhau của các bản cover được sử dụng trong chương trình chat show "The Money or the Gun của Úc ở mỗi cuối chương trình. Tuy nhiên cho dù cover lại bằng phong cách nào đi nữa, phiên bản chính của Led Zeppelin vẫn là tượng đài bất hủ của nhạc rock.

Jimmy Page với cây Gibson hai cần khi biểu diễn "Stairway" trên sân khấu.​

Có thể bạn chưa biết:
-"Stairway to Heaven" là ca khúc nổi tiếng nhất nhưng không có mặt trong bảng xếp hạng.
-Đoạn intro bằng đàn thùng của bài này không phải là sáng tác của nhóm Led Zeppelin. Đó là đoạn intro của ca khúc "Taurus" do nhóm Spirit, một nhóm nhạc psychedelic không mấy danh tiếng của Mỹ. Nhóm này đã ăn theo chương trình lưu diễn của Led Zeppelin năm 1968 như một nhóm hỗ trợ chuyên diễn mở màn. Mặc dù bị "ăn cắp bản quyền", nhóm Spirit phát biểu rằng họ cảm thấy rất vinh dự khi một phần của "Taurus" được giới thiệu trong ca khúc nổi tiếng nhất của nhạc rock.
-Nhóm Butthole Surfers do tay bass của Led là John Paul Jones làm quản lí đã phát hành album "Hairway to Steven" năm 1988 như một lời tri ân hài hước đối với "Stairway"
-Đây là ca khúc duy nhất có phần lời được in trong mặt trong bìa đĩa "Led Zeppelin IV"
- Sau khi Led Zeppelin tan rã, Jimmy Page thường trình diễn độc tấu ca khùc này trong những buổi diễn solo. Lí do là anh không chấp nhận bất cứ ai khác ngoài Robert Plant hát lại ca khúc này cùng anh.
- Nhóm Led Zeppelin trong chương trình tái hợp tại lễ kỉ niệm 40 năm thành lập Atlantic Records năm 1988 đã hát lại "Stairway". Robert Plant lúc đầu không bằng lòng nhưng bị thuyết phục vào giờ chót. Kết quả, đây là buổi live tệ nhất của Led Zeppelin, Robert đã hát sai lời nhiều đoạn trong bài hát. Trước đó nhóm LZ đã chơi lại ca khúc này trong buổi diễn từ thiện Live Aid năm 1985 với Phil Collins ngồi sau dàn trống của John Boham.
-Một fan cuồng nhiệt của Zep ở Wishaw, Scotland tên Gordon Roy đã xâm toàn bộ lời bài hát này trên lưng như là cách tưởng niệm một người bạn, cũng là fan của LZ, thiệt mạng trong một tai nạn xe hơi.
-Robert Plant chưa bao giờ xem "Stairway" là ca khúc hay nhất của Led Zeppelin. Theo anh, ca khúc hay nhất của nhóm là "Kashmir".
- Đoạn ca từ " If there''''s a bustle in your hedgerow, don''''t be alarmed now, It''''s just a spring clean for the May queen" ám chỉ việc dậy thì của người thiếu nữ, trong đó "a bustle in your hedgerow" là tiếng lóng vùng Hampshire chỉ hiện tượng kinh nguyệt lần đầu tiên. Còn "May Queen" là "nữ thần mùa xuân" trong truyền thuyết Celtic, ở đây ám chỉ người con gái trẻ.
-"Stairway to Heaven" nằm trong danh sách các ca khúc tạm ngưng phát hành trên sóng FM sau vụ khủng bố 911.
-Phần backwards chứa đựng thông điệp tôn thờ quỉ dử của bài hát có thể được nghe tại: http://jeffmilner.com/backmasking.htm
- Một câu chuyện thật như đùa có liên quan đến ca khúc "Stairway to Heaven" đã diễn ra như sau. Ngày 23/1/1991, một tuần trước khi cuộc chiến vùng vịnh nổ ra ở Kuwait, một nhóm khủng bố ủng hộ Saddam Hussein đã tấn công một đài phát thanh ở New Mexico với mục đích dùng nó để phát các thông tin ủng hộ Saddam. Khi nhóm này tấn công vào đài phát thanh, DJ John Sebastian đang phát ca khúc "Stairway to Heaven". Điều đáng buồn cười là các tay khủng bố đều là fan của Led. Và thế là thay vì chiếm dụng đài phát thanh để làm nhiệm vụ tuyên truyền, nhóm khủng bố ra lệnh cho tay DJ phát đi phát lại ca khúc này trong suốt 24 tiếng đồng hồ không ngừng nghỉ. Vụ khủng bố này chỉ được phát hiện khi một số người bực mình gọi đt yêu cầu cảnh sát làm việc với đài phát thanh lì lợm này. Khi cảnh sát đến hiện trường thì tay DJ đang trong tình trạng nguy kịch do nhồi máu cơ tim, có lẽ vì quá mệt mỏi khi phát đi phát lại một ca khúc trong suốt nhiều giờ liền.Được biết, có nhiều người đã mở đài đó suốt cả ngày để xem "chừng nào thì mới chuyển sang bài khác"
còn tiếp...
My Spirit Lives On!!
Được barrygibson sửa chữa / chuyển vào 05:43 ngày 06/01/2006

XII/ 1972: Smoke on the Water-Deep Purple
(words and music by Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Jon Lord & Roger Glover)​

​

We all came out to Montreux
On the Lake Geneva shoreline
To make records with a mobile
We didn?Tt have much time
Frank Zappa and the Mothers
Were at the best place around
But some stupid with a flare gun
Burned the place to the ground
Smoke on the water, fire in the sky
They burned down the gambling house
It died with an awful sound
Funky Claude was running in and out
Pulling kids out the ground
When it all was over
We had to find another place
But swiss time was running out
It seemed that we would lose the race
Smoke on the water, fire in the sky
We ended up at the Grand hotel
It was empty cold and bare
But with the Rolling truck Stones thing just outside
Making our music there
With a few red lights and a few old beds
We make a place to sweat
No matter what we get out of this
I know wê?Tll never forget
Smoke on the water, fire in the sky
Có thf nói, 'ốn guitar intro của "Smoke on the Water" là mTt trong những 'ốn riff n.i tiếng nhất và d. nhận ra nhất của nhạc rock. NhỈng n.i tiếng hỈn là câu chuy?n về mTt thảm kc vùng h" Geneva, Thuỵ Sĩ, cảm hứng chính của ca khúc kinh 'ifn này của nhóm Deep Purple.
Trong giai 'ốn 1970-1973, Deep Purple v>i sự thay máu bằng ca sĩ Ian Gillan và tay bass Roger Glover 'ã trY thành nhóm nhạc hard rock Anh n.i tiếng nhất trên thế gi>i. Cùng v>i Black Sabbath và Led Zeppelin, nhóm dã 'óng vai những nhà truyền 'ạo của nhạc rock khiến hàng tri?u thanh thiếu niên thời 'ó mê mẩn. Tháng 12 nfm 1971, Deep Purple quyết 'n phòng thu lỈu 'Tng Rolling Stones Recording Automobile 'f thu âm. Phòng thu này là mTt chiếc xe tải l>n bên trong trang bi nhau là có thf thu âm. Đc h" Geneva. Sau khi 'ã trY về khách sạn an toàn, các thành viên của Deep Purple có di cảnh sát rằng họ không chi chi phí m-i lần di dời khá cao, cTng v>i tiền fn Y, thuê mỈ>n thiết bi vấn 'ề tài chính. Cu'i cùng 'f giảm thifu chi phí t'n kém, Deep Purple quyết 'i 'Ỉợc hoàn tất.
Mặc dù album "Machine Head" 'Ỉợc phát hành 'ầu nfm 1972 và nhanh chóng 'ạt 'Ỉợc thành công vang dTi, "Smoke on the Water" không 'Ỉợc phát hành dỈ>i dạng 'ĩa 'Ỉn cho 'ến nfm 1973. Hai 'ĩa single trích từ "Machine Head" cũng là hai ca khúc thuTc hàng kinh 'ifn của nhạc rock "Highway Star" và "Lazy". Khi "Smoke on the Water" 'Ỉợc phát hành nfm 1973, ca khúc leo lên hạng #4 Y Mỹ và 'ẩy album Machine Head lên top ten album của nfm. Khi nhóm phát hành album "Live in Japan" cu'i nfm 1973, phần trình di.n live của ca khúc này cũng tiếp tục lọt vào top 40 Billboard mTt lần nữa. Và từ khi 'ó, "Smoke On the Water" luôn là ca khúc kết thúc các bu.i di.n live của Deep Purple.

Nhóm Deep Purple nfm 1972, từ trái sang phải: Ritchie Blackmore, Jon Lord, Roger Glover, Ian Gillan và Ian Paice.​

Có thf bạn chỈa biết:
- Khi David Coverdale và tay bass Glenn Hughes vào thay cho Ian Gillan và Roger Glover trong giai 'ốn 74-76, David Coverdale 'ã phải chia sẻ lời hai của "Smoke on the Water" cho Glenn Hughes hát trong khi lời cu'i của ca khúc lại hoàn toàn bc 'ến nay.
- Thành phần ban nhạc Deep Purple hi?n tại g"m có: Ian Gillan (vocal), Steve Morse (guitar), Roger Glover (bass), Bob Daisey (keyboard) và Ian Paice (drum). Nhóm vừa phát hành album "Rapture of the Deep" trong nfm 2005 và 'i tour vòng quanh thế gi>i.
-Pickup giữa của cây Fender Stratocaster của Ritchie Blackmore luôn bMy Spirit Lives On!!

Hi bác BG,
Mình là newcomer của box,vào đọc mấy bài viết của bác BG thấy tuyệt thật.Mình nghe rock lâu lắm rồi nhưng những ca khúc ghi dấu ấn từ những ngày đầu của rock n'' roll thì mình không rành lắm.Chắc bác BG fải thường xuyên research các tạp chí rock hả?Bác có hay đọc metal edge và metal maniac không?Và bác đặt hàng hay xem online?Nếu biết register ở đâu chỉ giùm anh em ha.Btw,bác chơi cây gibson hả?Bác có tham gia band nào không?

Chào Theatre of Tragedy!
Tôi hiện đang ở nước ngoài nên có điều kiện tham khảo các tài liệu về nhạc rock nên tổng hợp và chia sẻ với mọi người. Những tạp chí tôi thường tham khảo là Guitar World, Mojo và Uncut. Metal Edge thì tôi không sử dụng nhiều vì nó thiên về các thể loại mới trong khi tôi thích nghiên cứu các thể loại classic rock.
Ngoài cây Gibson Les Paul, tôi còn chơi Fender Stratocaster, Telecaster và Gibson SG nhưng Gibson Les Paul vẫn là cây tôi chuộng nhất. Lúc còn ở VN tôi có tham gia Weekend Together (sau này là Microwave) Bây giờ thì không.
Cám ơn bạn đã quan tâm! Chúc bạn rock khoẻ